Reseña | Bungou Stray Dogs 3


lightbulb_outline Esta reseña sobre Bungou Stray Dogs 3 contiene spoilers. Si no has visto el capítulo, te recomendamos hacerlo y después regresar a leer la reseña. En caso de no haber visto ni una sola temporada de este anime, este es un buen momento para ponerse al corriente

Capítulo 1: Dasai, Chuuya, 15 años

De un simple doctor al líder de la Port mafia, Ougai Mori alcanzo gran éxito en poco tiempo a través de métodos cuestionables, pero estos prontos traerían consigo una gran amenaza. Como testigo clave y miembro de confianza, Dazai Osamu es el encargado de investigar rumores relacionados con el antiguo jefe. Esta misión, con el objetivo de mantener el orden dentro de la Port mafia, pronto se termina relacionando con otro rumor perseguido por una persona que guarda gran rencor contra la Port mafia: Nakahara Chuuya.

Un encuentro predestinado y el regreso a la vida de un ser lleno de odio, estos son los factores que llevan el balance de la Port mafia hasta sus límites. El regreso del antiguo jefe y la prominencia del nombre Arahabaki estando relacionados llevan a Mori a idear una estrategia que le permite utilizar a su favor todas las cartas presentadas ante sí. Emparejando a Dasai y a Chuuya, un miembro de la Port mafia y un agente exterior, la búsqueda por la verdad sobre los rumores de Arahabaki y el secreto tras la resurrección del antiguo jefe da inicio.

Nuevamente, recordando el pasado del suicida

La tercera temporada de Bungou Stray Dogs finalmente ha llegado, y de igual manera que lo hizo la segunda, esta comienza en el pasado, más específicamente, el pasado de Dazai. La diferencia clave en esta ocasión está en aquellos que acompañan a Dazai, y la relevancia que las historias de la gente a su rededor tienen en el futuro. Mientras que la segunda temporada expuso los motivos de Dazai para abandonar la Port mafia y nos presento a dos nuevos personajes, esta temporada nos presenta a rostros conocidos y el inicio de relaciones que tienen un enorme impacto en el presente.

Iniciando con un Dazai más joven, como se llegó a relacionar con Mori y la manera en como el doctor se volvió líder de la Port mafia, tenemos una gran cantidad de detalles con un gran impacto en nuestro presente. Desde un evento casual que llevo a Dazai a presenciar la muerte del antiguo jefe y a comenzar una relación cercana con el jefe actual, estos guiños al pasado continúan revelando información sobre un personaje excéntrico, siempre envuelto en un aire de misterio que llega a intrigar a más de uno.

El misterio y los mentores van de la mano, siempre envueltos por circunstancias misteriosas que los relacionan con los mayores conflictos de su historia. Siempre que un guía sea necesario, esta formula normalmente presente, pero pocos trabajamos se atreven a ir antes del presente, y hablarle a la audiencia del pasado. Bungou Stray Dogs se toma muy en serio la idea de exponer la historia Individual de Dazai, mientras, al mismo tiempo, expande en la historia de la ciudad en la que habita y los mayores poderes que la controlan. La historia esta consciente de que Dazai es una persona clave y siempre está en el centro de todo, ya sea de manera directa o de manera indirecta. Este empeño eleva a un personaje ya relevante e interesante en si a nuevas alturas que también terminan elevando a la obra en si misma.

Dos chicos que formarían un dúo invencible

Así como se nos mostró el inicio de la relación de Dazai con el actual líder de la Port mafia, también pudimos apreciar el primer encuentro que tuvieron Dazai y Chuuya. No es de sorprenderse que tal encuentro haya iniciado con el pie izquierdo, dada la “volátil” relación que esos dos poseen en el presente. Sin embargo, esta es una relación que se forjo a través de una larga cantidad de tiempo, y tiene sus orígenes en una época temprana tanto para Dazai como para Chuuya.

Con solo quince años, estos dos pronto tiene su primer confrontamiento. Aunque como dije, su primer encuentro no fue exactamente el más amistoso, en el futuro este terminaría desencadenando una bestia imparable. Un poder incomparable y un ingenio insuperable conectados por una confianza absoluta, aunque algo inestable, forman una combinación con un enorme potencial que Mori fue capaz de identificar al instante, o al menos así es como lo he percibido yo.

En este momento, estos dos no podrían odiarse más de lo que ya lo hacen, sin embargo, su destino literalmente ya ha sido escrito. Seguramente presenciaremos algún evento de gran escala que cambie parcialmente esta perspectiva y nos acerque un poco más hasta lo que tenemos en el presente. Hasta ese momento llegue, tendremos la oportunidad de familiarizarnos con estos dos en, argumentablemente, una de las épocas más importantes para ellos y para la Port mafia.

Con la muerte de un tirano, la paz se hace camino

A través de los años, la mafia ha jugado un rol extremadamente importante en la cultura popular. Ya sea en las películas, cómics, libros, series de televisión y por supuesto, en el anime también, esta generalmente muestra un poder abrumador y métodos cuestionables, ambos guiados por ideales nobles. Aunque este no sea siempre el caso exacto, seguramente es aquel con el que la mayoría está familiarizado. Contando con tal contexto, la Port mafia definitivamente sigue un concepto similar.

La actual Port mafia, lógicamente, actúa fuera de la ley y utiliza métodos cuestionables. Sin embargo, una de sus mayores prioridades está en proteger su ciudad de cualquier amenaza externa, y generalmente, no causan más daños del absoluto necesario. Esto es gracias a la administración de Mori, pues, como ha sido mostrado en este episodio, existe un gran contraste entre sus ideales y los del antiguo jefe.

Mientras que la Mafia de Mori tiene una visión más “controlada” y razonable, el anterior jefe la llevaba por un camino mucho más sangriento. Incluso si es la mafia, admito que me sorprendió escuchar sobre las acciones violentas que solían ser relacionadas con la Port mafia. Sea o no la forma natural con la que cualquier mafia actuaria, esta conducta definitivamente muestra la diferencia que puede hacer la mentalidad de aquel en el poder sobre toda una organización. Ya sea por tal conducta por parte del anterior jefe o las ansias por el poder, podemos agradecer por el cambio de poder en la Port mafia.

Opinión final

Para muchos seguramente iniciar con el pasado fue una grata sorpresa, otros puede que lo hayan visto venir tras la segunda temporada y otros posiblemente estaban eufóricos al saber que se adaptaría la novela precuela “15” con sus primeros episodios. Si soy sincero, yo entro en el primer grupo. Dada la naturaleza de Bungou Stray Dogs esta no fue una sorpresa total, aunque si fue una grata debo de admitir.

Me gustaría aclarar que no sigo las novelas de Bungou Stray Dogs, después de todo, disfruto de cada sorpresa que él anime me presente. Conocer de antemano que es lo que va a suceder no es mi estilo. Sin embargo, eso no significa que no investigue un poco de antemano al respecto.

En cualquier caso, decir que me siento emocionado seria poco decir, incluso si lo que se nos está presentando es un relato del pasado, es difícil no emocionarse cuando se trata del pasado de Dazai y la Port mafia. Las cosas son mucho mejores cuando se cuentan con diálogos extremadamente interesantes y llenos de personalidad. Aunque comenzamos con una alta cantidad de exposición, al presentarlo a través de diálogos infundidos con la personalidad y carisma del respectivo personaje, es difícil no hallarse interesado.

Con esta entrega, continuamos gozando de una maravillosa dirección por parte de Igarashi Takuya, un trabajo de cámara dinámico y un estilo de animación único que podría considerarse tosco pero fluido. Si ya eres fan de este anime, seguramente no tengo que decir nada para convencerte de ver este anime, sin embargo, si acabas de conocer esta franquicia y tienes curiosidad, este es un buen momento para ponerse al corriente. Siendo este un trabajo del estudio Bones, la calidad está prácticamente asegurada, ahora solo falta darle una oportunidad.

Esta es otra esperada continuación de una historia amada por
muchos, yo incluido, y más emocionado no puedo estar. Aunque este es un inicio
algo lento, este episodio muestra el enorme potencial que este arco tendrá.



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El anime Tokunana tendrá adaptación al manga — Kudasai


La revista de Kadokawa, Monthly Comic Gene, reveló que Misa Sazanami (Black BardMagia the Ninth) dibujará la adaptación al manga del anime Keishichō Tokumu-bu Tokushu Kyōaku-han Taisaku-Shitsu Dai-Nana-ka -Tokunana-. Nanae Chrono (Peace MakerPeacemaker Kurogane) se le acredita el diseño original de los personaje. El manga, titulado Tokunana File 0, debutará en la entrega de junio de la revista el 15 de mayo. El primer capitulo del manga tendrá una portada a color.

El manga de Sazanami toma lugar unos años antes del anime. La adaptación principal al manga también tendrá un lanzamiento en la revista de Mag Garden, Monthly Comic Garden.

Staff

Sinopsis

Ubicada en un Tokio diferente en un mundo diferente al nuestro, la historia del anime sigue a Tokunana, una unidad de inadaptados reunidos en el Departamento de Policía Metropolitana. Tokunana pelea contra “Nueve”, una organización que comete crímenes por su adoración a los dragones que una vez vagaron por el mundo.

Fuente: ANN



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La seiyuu Suzuko Mimori anunció su matrimonio — Kudasai


La actriz de voz Suzuko Mimori y el luchador profesional Kazuchika Okada anunciaron el pasado viernes en sus cuentas de redes sociales su matrimonio. Mimori había confirmado que estaban en una relación el año pasado y agradeció a los fans por el apoyo.

Mimori escribió una publicación en su blog que decía:
“Lo siento por discutir asuntos privados aquí, pero me gustaría anunciar que me he casado con Kazuchika Okada de New Japan Pro Wrestling. Todavía tengo muchas cosas que aprender como persona, pero quiero ser una mujer que pueda apoyar a una familia de manera brillante y cálida, al igual que mi madre. Y como intérprete Suzuko Mimori, me gustaría esforzarme por alcanzar alturas cada vez mayores, como siempre lo he hecho. Gracias, Muchísimas gracias a todos por todo el apoyo”.

Okada, quien también es conocido como “Rainmaker”, escribió:
“Este es un asunto personal, pero me gustaría anunciar que he registrado mi matrimonio con Suzuko Mimori, una persona que he estado saliendo por un tiempo. Como Rainmaker, quiero trabajar con ella para traer una “lluvia de felicidad” a nuestra casa, y también quiero seguir trayendo una “lluvia de dinero” al mundo de la lucha profesional. Gracias por todo, ahora y por el futuro.”

Los personajes de anime que Mimori ha interpretado incluyen a:

Fuente: ANN





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El anime Fairy gone tendrá 24 episodios — Kudasai


El sitio web oficial del anime original Fairy gone del estudio P.A. Works, reveló que el anime tendrá ocho lanzamientos Blu-ray Disc y DVD, con un total de 24 episodios. Cada volumen también tendrá un “video con contenido especial”. Los volúmenes están programados para ser lanzados en Japón el 17 de julio, 21 de agosto, 18 de septiembre, 16 de octubre, y para el próximo año en las fechas 18 de enero, 22 de enero, 19 de febrero y 18 de marzo.

El anime se estrenó el pasado 7 de abril.

Staff

Kenichi Suzuki (Hataraku SaibōJoJo no Kimyō na Bōken: Stardust Crusaders) dirige el anime bajo el estudio P.A.Works, mientras que Ao Jūmonji (Hai to Gensou no Grimgar) se encarga de escribir los guiones. Haruhisa Nakata creó los diseños originales de los personajes, y Takako Shimizu (JoJo no Kimyō na Bōken) los adaptará para la animación de televisión.

Junichi Higashi está dirigiendo el arte del anime, y Naomi Nakano es la artista clave del color. Tsunetaka Ema es el director de fotografía, y Kōtarō Shishido y Motonari Ichikawa dirigen el CG en 3D. Kiyoshi Hirose se encarga de la edición, y Jin Aketagawa está dirigiendo el sonido con efectos de sonido de Tsutomu Ueno. El grupo (K)NoW_NAME (Hai to Gensou no Grimgar, Sakura Quest) esta a cargo de la producción musical, e interpreta el tema de apertura “KNOCK on the CORE”, y el tema de cierre “Ash-like Snow”. “Five fairy scholars” se acredita por el trabajo original.

Sinopsis

El anime se desarrolla en un mundo donde las hadas poseen y residen dentro de animales, otorgándoles poderes especiales. Al extraer y trasplantar quirúrgicamente los órganos de un animal poseído a un humano, los humanos pueden convocar parcialmente al hada y usarlo como un arma. Eventualmente, tales individuos fueron utilizados para la guerra, y fueron llamados “Soldados de Hadas”. Después de una larga guerra, estos soldados perdieron su propósito y tuvieron que reintegrarse a la sociedad. Desde el gobierno hasta la mafia, e incluso convirtiéndose en terroristas, cada uno sigue su propio camino.

La historia comienza nueve años después del final de la guerra, y se centra en la protagonista María. María es una nueva recluta de “Dorothea”, una organización dedicada a la investigación y supresión de los delitos e incidentes relacionados con las hadas. Incluso en tiempos de paz, el gobierno sigue siendo inestable después de la guerra. Muchos criminales todavía tienen heridas persistentes del conflicto anterior, y hay grupos terroristas dispuestos a vengarse. Esta es la historia de los soldados de hadas que buscan su propia justicia en un mundo caótico de posguerra.

Fuente: ANN



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El anime Himote House tendrá OVA gracias a crowdfunding — Kudasai


El staff del anime Himote House lanzó una campaña de crowdfunding para un episodio de OVA sin transmitir, y la campaña ya cumplió su meta el domingo. A partir de este lunes, la campaña ya a sobrepasado la meta de 3.500.000 yenes (cerca de $31.000 dolares) para “episodio 10.5 al mismo nivel de calidad que los anteriores” en DVD, más la meta de 5.250.000 yenes (cerca de $47.000 dolares) para la versión en Blu-ray.

El nuevo episodio tendrá 3 partes: “Gokuburi Taiji-Kai” (El episodio de exterminación de cucarachas), “Mikōkai PPP” (PPP inédito), y “Mikōkai Enishi to Nyarin no O-Sanpo” (La caminata inédita de Enishi & Nyarin). El audio para “Gokuburi Taiji-Kai” fue grabado anteriormente para un programa de radio promocional para el anime.

Si la campaña recauda 14 millones de yenes (cerca de $125.000 dolares), el staff le pedirá a “cierto estudio de animación famoso” que produzca el episodio en “alta calidad CG”. Si la campaña recauda 35 millones de yenes (cerca de $313.000 dolares), el staff le pedirá a “cierto estudio de animación famoso” que produzca el episodio con fotogramas hechos a mano en vez de CG.

El anime de 12 episodios se estreno el 7 de octubre y concluyo el 23 de diciembre. Crunchyroll transmitió el anime al mismo tiempo que fue transmitido en Japón.

Staff

Sinopsis

El anime de comedia se centra en 5 chicas y un gato que viven dentro de una casa en Nakano, Tokyo: las 3 hermanas Himote (Tokiyo, Kinami, y Kokoro) de las cuales su familia administra la “Himote House”, las compañeras de clase de Kokoro, Tae y Minamo, y el gato Enishi. Las chichas viven su vida diaria tratando de averiguar formas de volverse populares, y ellas (y el gato) poseen un misterioso poder secreto.

Fuente: ANN



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El manga Houkago Teibou Nisshi será adaptado al anime — Kudasai


A través de un comunicado en redes, se anunció que el manga de Yasoyuki Kosaka, Houkago Teibou Nisshi será adaptado al anime. El anuncio no incluyó detalles adicionales.

Kosaka comenzó la publicación del manga en la revista Young Champion Retsu de la editorial Akita Shoten en febrero de 2017. Los géneros son comedia, escolares y recuentos de la vida.

Sinopsis

Hina Tsurugi es una estudiante de primer año en una escuela preparatoria costera y que se considera a sí misma como inferior a los demás. Caminando a lo largo del terraplén, se encuentra con una senpai llamada Kuroiwa, quien la invita a unirse al club “Teibou” y comenzar a pescar.

Rodeada de excéntricos miembros, ¿cómo será la nueva vida de escuela preparatoria de Hina?

Fuente: Moetron News



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Revelan video promocional para la película de High School Fleet — Kudasai


La cuenta de Twitter oficial del anime High School Fleet reveló ayer un video promocional para la película de la franquicia. El video muestra el elenco, equipo de producción, y el estreno de la película en primavera de 2020.

El elenco incluye a los mismos personajes del anime.

Equipo de producción

Takaaki Suzuki otra vez escribe el concepto original, y Jun Nakagawa dirigirá la película con Yuu Nobuta como director en jefe bajo el estudio A-1 Pictures. Kunihiko Okada se une a Takaaki Suzuki para escribir el guión de la película.

Naoto Nakamura vuelve para adaptar los diseños originales de Atto para la animación, además de tomar el rol de director de animación. Keisuke Watanabe será el sub-diseñador de personajes. Kenji Teraoka estará a cargo del diseño mecánico, y Hisashi Tojima del diseño de accesorios. El resto del equipo de producción incluye a:

  • Diseño de colores: Hitomi Ikeda.
  • Director artístico: Shingo Kanai.
  • Director de CGI 3D: Shinichi Miyakaze.
  • Diseño artístico: Hideyasu Narita.
  • Director de animación CGI 3D: Kazuma Nakato.
  • Director de modelado: Isao Matsunaga.
  • Edición: Masato Yoshitake.
  • Director de fotografía: Kōjiro Hayashi.
  • Música: Shigeo Komori.
  • Director de sonido: Hiroto Morishita.

Fuente: Moetron, ANN



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Reseña | Kono Oto Tomare!


lightbulb_outline Esta reseña sobre Kono Oto Tomare! contiene spoilers. Si no has visto el capítulo, te recomendamos hacerlo y después regresar a leer la reseña.

#2 Tener lo que se necesita

Luego de un concierto de demostración fallido por parte de Kurata, una estudiante de primer año, Hozuki Satowa se hace presente en el club.

Hozuki, hija de una prestigiosa familia de intérpretes de koto, se muestra arrogante, y genera fricción con Kurata, al declarar que ganarán las nacionales, así como también con Kudo, a quien descalifica por no tener lo necesario para tocar.

Para desagrado de Kudo, Hozuki está en su misma clase. Aún así, Kudo le pregunta a Hozuki cómo puede obtener lo necesario para tocar, pero recibe una negativa por parte la chica.

Mientras Kudo se frustra pensando en los dichos de Hozuki y en su propio pasado, Kurata discute con la chica por las exigentes metas que plantea.

Luego de escuchar tocar en secreto a Hozuki, Kudo le pide al director que reparen los instrumentos, trás lo cual deja de ir al club y comienza a evitar a Kurata en la escuela.

Kurata obtiene el paradero de Kudo presionando a Tetsuki, para luego correr a buscarlo. En el apuro, tropieza con el club de música ligera quienes comienzan a burlarse de él hasta que Hozuki interviene.

Kurata y Hozuki llegan al lugar donde se encontraba Kudo: la tienda de música encargada de reparar los kotos, y encuentran con que ha estado ayudando en el lugar. Uno de los trabajadores del lugar los pone al tanto, mientras les dice que Kudo llegó buscando obtener “lo que necesita” para ser capaz de enfrentar al koto con orgullo.

Kurata y Hozuki hacen las paces, aún teniendo por meta ganar las nacionales, y finalmente se unen a Kudo en su labor de ayudar en la tienda de música.

Metas diferentes

Algo que destaca a simple vista en el capítulo, fue el hecho de que nuestro recientemente formado trío de protagonistas nos ha expuesto sus metas. Esto se logró gracias a la introducción de Hozuki, una chica de primer año y prodigio del koto, cuyas aspiraciones son demasiado elevadas para Kurata y la antítesis de Kudo quien solo tiene conocimientos superficiales sobre el koto. De este modo, el capítulo gira en torno a las metas de los tres y el conflicto que estas tienen entre sí.

A pesar de su estética y de que se trate de un anime sobre música, esto también es, a su manera, un spokon, y Hozuki Satowa, la nueva integrante del club, llega para recordarnos que la competencia es algo que veremos en un futuro no muy lejano, aunque aún es muy pronto para pensar en eso.

Kurata por su parte, pretende ser realista y aspirar a algo más sencillo, y si bien tiene un punto a favor en su contraste con Hozuki, su mentalidad aún es fuertemente influenciada por todo lo acontecido en la última competencia que tuvo junto a sus superiores, lo que, como bien dice Hozuki es algo que lo frena y no le permite mejorar.

Finalmente tenemos a Kudo, quien solamente busca tener lo necesario para poder tocar el koto de una forma en la que se sienta orgulloso, (y que enorgullezca a su abuelo), así como también ganar la aprobación de Hozuki, de quien reconoció el talento al oírla tocar.

Metas dispares para un grupo desentonado, pero que, como si de un instrumento se tratase solo necesita afinación y tiempo, y quizás una vez logrado eso puedan tener un objetivo en común.

Opinión final

El capítulo sirvió como una introducción para Hozuki, un personaje muy importante que será clave a futuro, de igual forma asienta las bases de su personalidad y la relación que desarrolla con el resto de los miembros del club, especialmente con Kudo por el contraste existente en sus caracteres.

A primera vista, Hozuki parece una chica cínica y algo frívola, pero parece haber más detrás de eso lo que la vuelve un personaje interesante. Además no me disgusta esa actitud de auto superación que carga, así como tampoco me importaría que llegase a existir una rivalidad entre ella y Kudo, que al fin y al cabo esto es un shounen.

Estoy sorprendido por lo fiel que está resultando esta adaptación, pues a pesar de no acercarse mucho al estilo de arte del manga, el capítulo sigue a rajatabla las secuencias, e incluso logró hacer un buen retrato de la primera interpretación de Hozuki, en la que finalmente pudimos escuchar los sonidos del koto. Dicha escena fue muy bien lograda, tanto en el sonido como en el ambiente que logró crear, asimismo la animación de las manos se sintió fluida, retratando de manera correcta el rápido movimiento de los dedos al tocar el instrumento.

Si bien fue solo un momento, es un prospecto a futuro, donde habrá muchas más interpretaciones en las que espero ver una buena calidad de animación y una buena recreación de las sensaciones que crea el sonido.

Un capítulo más en esto que podríamos llamar “arco introductorio”. La trama es lenta, pero sigue siendo interesante y en gran parte se debe a que los personajes tienen una buena química y un trasfondo interesante. Como lector del manga prometo que se volverá aún más interesante y que el paso se incrementará dando lugar a mejores desarrollos, y con una segunda temporada ya anunciada es algo que seguramente lleguemos a ver.



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Reseña | Hitoribocchi no ○○ Seikatsu


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Capítulo 2 – De verdad, gracias.

El capitulo inicia con Nako estando enojada con Hitori debido a un suceso desconocido, por lo que Hitori se sale del salón para buscar una manera de disculparse, pero mientras esta haciendo eso una chica, llamada Aru Honshou, le pregunta si algo le pasa y le da un pañuelo para limpiarse las lagrimas (pero en vez de eso, Hitori se suena la nariz con el).

Una vez en el salón, Aru le pregunta a Hitori la razón por la cual Nako esta enojada, pero ella le responde que no sabe, así que le empieza a contar todo lo que hicieron hasta ese punto; Hace unos días, Hitori y Nako empezaron a explorar la escuela, pero esa no es la razón por la que ella esta enojada. El día después de eso, Hitori le cuenta a Nako que debe volverse amiga de todo su salón para poder volver a ver a su amiga Kai, por lo que Nako piensa que Hitori quiso volverse su amiga solo porque necesitaba hacerlo, esto haciéndola enojar.

La disculpa y una nueva amistad.

Conociendo la razón por la cual se enojo Nako, Aru ayuda a Hitori a conseguir el valor para disculparse, por lo que Hitori le dice a Nako que empezó a hablarle por esa razón, pero gracias a ello ha llegado a quererla (ya que Hitori es tan inocente, no entiende que eso puede ser malinterpretado) y así consigue que Nako deje de estar enojada.

El día siguiente, Nako quiere ayudar a Hitori a hacer más amigos, así que le pregunta si conoce a una persona que quisiera ser su amiga, a lo que Hitori responde que tal vez Aru ya que la ayudo cuando tenía problemas. Una vez que se encuentran en la entrada, Nako se da cuenta de que Aru tiene un perchero dentro de su ropa, lo cual la lleva a la conclusión de que ella solo es una persona con malla suerte, lo cual hace que Aru se enoje y se vaya al patio trasero de la escuela, seguida por Hitori y, por consiguiente, por Nako.

Una vez estando ahí, Hitori le dice varias veces que quiere ser amiga de ella y después de varios intentos ella acepta, haciendo que Hitori se desmaye de la felicidad.

Que preciosidad (opinión)

“Esta serie me hace sentir extremadamente bien y me permite olvidarme de que tengo 2 exámenes mañana” Pues ya saben, no va a haber “spoilers” ya que eso no es de caballeros Joestar.

Primero que nada, me gustaría decir que esta serie cada vez me esta gustando más, me encanta su paleta de colores, su manera de animación, los diseños de los personajes y  en si todo su ambiente. De acuerdo, comencemos.

Primer punto, el opening de esta serie… esta bien (“Que esperabas? que dijera que es increíble?”) a pesar de que amo esta serie, he de decir que el opening no es que destaque mucho como algo asombroso, aunque he de decir que le queda perfecto a esta serie en especifico. El opening se conforma de una música alegre, colores pastel (como los de la serie) y nos presenta a cada una de las protagonistas de una manera muy representativa de cada una de ellas (además de que “Awwwww”).

Esos ojos…

Segundo punto, amo los diseños de personaje que tiene esta serie (como si no lo hubiera dicho antes) ya que no solo soy muy fan de sus figuras más redondas (redondas…? Si. Redondas) para hacer las caras y el atuendo de cada personaje, ya que cada atuendo representa perfecto a cada una de ellas. Pero es obvio que de lo que quiero hablar es acerca de sus ojos (vaya que los adoro), ya había dicho que adoro los ojos de Nako, ya que utilizan unas tonalidades entre amarillo y ámbar las cuales me gustan bastante, pero al ver los ojos de Aru dije “Wow… todavía prefiero los de Nako, pero wow”, siempre he tenido una afición por los ojos verdes como los de Emma de Yakusoku no neverland, entonces al ver los ojazos verdes de Aru, me quede atónito.

Tercer punto, este anime/manga esta lleno de momentos muy bonitos y este episodio no fue la excepción. Este episodio tuvo muchos momentos en los que me hizo pensar “Awwww que bonito” como cada vez que Nako le tocaba el hombro a Hitori y ya que ella es muy inocente, volteaba cada vez para ver quién le hablaba, o las dos veces que apareció Nako con su cara de enojo (la cual era tan tierna que no pude evitar ponerla como la imagen principal de esta reseña).

Conclusión

“Aunque la gente que le estas reseñas no es mucha, quiero decir que estoy feliz con saber que hay gente que lee mis puntos de vista y me da los suyos, aunque sean solo 4 personas, no los cambiaría por nada”. Esta serie solo puede ir a mejor, ya que dudo que la dejen caer siendo una serie de comedia, ya que no creo que hacer esta serie demande una cantidad exorbitante de esfuerzo (aunque aprecio el esfuerzo que C2C le puso) y a pesar de que no es una de las series principales, creo que es, junto con Fruits basket, una serie la cual puedes ponerla, recostarte y solo disfrutar de la vida un rato, mientras vez la vida llena de divertidos infortunios de Hitori Bocchi.



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La serie de novelas ligeras Shinsetsu Ōkami to Kōshinryō Ōkami to Yōhishi será adaptada a manga — Kudasai


El mangaka Hidori anunció que comenzará la publicación de una adaptación a manga de la serie de novelas ligeras escritas por Isuna Hesekura, Shinsetsu Ōkami to Kōshinryō Ōkami to Yōhishi en la revista Dengeki Maoh de la editorial Kadokawa a partir del próximo verano. Hidori publicó una ilustración para conmemorar el anuncio.

Por su parte, Hasekura comenzó la publicación de la novela ligera, que a su vez es secuela de Ōkami to Kōshinryō (conocida también como Spice & Wolf) en septiembre de 2016, y el cuarto volumen compilatorio se publicó el pasado 9 de marzo.

Sinopsis

El joven Cole sueña algún día unirse al santo clero y partir de la casa de baños “The Spice and Wolf Inn” propiedad de su salvador, Lawrence. El príncipe del Reino de Winfiel, lo ha invitado a ayudar a corregir los pecados de la iglesia, pero, cuando comienzan sus viajes, Cole descubre en su equipaje a una joven con orejas de lobo y cola llamada Myuri, ¡quien se coló en su viaje!

En el pasado, Cole había acompañado a la Sabio Lobo Holo y al comerciante itinerante Lawrence en sus viajes, y eventualmente creció conviviendo con su hija, Myuri, a quien considera su hermana. Pero cuando Cole se preparaba para partir, Myuri se opuso a su partida, por lo que huyó en secreto de su hogar para reunirse con él.

¡Es entonces como inicia la historia de sus viajes y cómo algún día cambiarán el mundo!

Fuente: ANN



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